sábado, 28 de enero de 2012

Anime. Blood+

             Anime japonés con la dirección de Junichi Fujisaku, que a través de 50 episodios, nos cuenta la historia de Saya Otonashi, una cazadora de quirópteros y de los múltiples personajes que la rodean.

Argumento:

             Saya es una joven estudiante que tiene una vida placentera junto a una familia adoptiva. Sin embargo, una noche se encuentra con un mosntruo que intenta matarla. Su salvador, un atractivo extraño, despierta su subconsciente dormido a través de un beso, haciendole ver que es la única que puede matar a esos quirópteros hambrientos de sangre.
Saya se marchará de Okinawa para emprender un viaje junto al equipo del Red Shield (El escudo rojo), con el fín de acabar con esos monstruos, siempre acompañada de su caballero Haji y de sus hermanos adoptivos, Kai y Riku.
Descubrirán todo un complot por propagar el virus que hace posible la creación de los quirópteros, gracias a la ayuda de una sombra que siempre parece amenazar tanto el pasado, como el futuro de Saya.

Personajes:

Protagonistas:

Familia de Saya:

Grupo del Red Shield:

Caballeros de Diva:

Los Sif:

Secundarios:

Crítica:

             Junto con Vampire Knight, uno de mis anime preferidos sobre vampiros. Saya es uno de esos personajes con carácter propio que da mucho juego, como pueden  verse en los múltiples manga, juegos, anime y películas que la amparan. De hecho, este anime, sigue el ova que bajo el título de: The Blood: El Último Vampiro, completa la historia de Saya.
             A través de esos 50 capítulos que en algunas ocasiones resultan pesados, los personajes crecen alrededor de Saya tanto física como mentalmente. De la unocencia de la infancia, cargada de un sin fín de posibilidades, se enfrentan a un mundo donde tendrán que luchar para mantener a salvo a sus seres queridos y a la humanidad.
             Escenas memorables, como el despertar de Saya a través de un beso ensangrentado de su atractivo caballero Haji, siempre a su lado, el recuerdo de ese pasillo decorado de flores azules que atormenta los sueños de Saya o los recuerdos de su pasado en la guerra de Vietnam, con una Saya vestida con una especie de camisón engrangretado y rodeada de los quirópteros.
              Una música  extraordinaria realizada de Mark Mancina y producida por el compositor oscarizado Hans Zimmer. La serie contiene cuatro CD que fueron lanzados en Japón bajo el sello de Sony Music.
              Es muy difícil explicar este anime, que es demasiado denso como para intentar englobarlo en un sólo artículo.
Sin extenderme, intentaré explicar el mundo de Saya sin destrozarlo.
Disfrútenlo viéndolo, porque es el único modo de descubrir todo lo que representa el mundo de Saya.

Características de los vampiros de Blood+:

            Los quirópteros son monstruosas criaturas que se alimenta de sangre para vivir. Dentro de este grupo podemos encontrar los creados a partir de la sangre de una de las dos reinas; Saya o Diva. Pueden retomar su forma humana y convertirse en caballeros, que protegerán a su reina hasta la muerte. En el caso de Diva, tiene hasta 6 caballeros que le serán leales en mayor o menor medida. Solomon, por ejemplo, uno de los más enigmáticos, termina enamorado de Saya, aún sabiendo que la sangre de la otra reina, puede matarle. Saya sin embargo, sólo tiene a Haji como caballero, que la sigue y la protege más allá de sus obligaciones, ya que está enamorado y atado a ella para siempre. Cuentan con la inmortalidad y sólo la sangre de la reina contraria o la decapitación, puede terminar con sus existencias. 
Por otro lado, están los quirópteros  creados de manera artificial.  Los Sif son un grupo de apariencia humana, creados por Cinq Flèches en el proyecto Delta 67. Son sensibles a la luz del sol y tienen una duración limitada. Después crearon los Corps Corpse, una versión mejorada, que son una especie de zombies que actúan como robots, capaces de aguantar la luz del sol y sin límite de tiempo.
Unos vampiros alejados de la imagen romántica y sensual que últimamente nos tienen acostumbrados y que da un aspecto tenebroso a la leyenda del señor de la noche. Sólo Haji, los caballeros de Diva y las dos reinas, nos recuerdan el encanto, belleza y el terror de estos seres maravillosos.

Un viaje por le mundo:

                Mientras recorren el mundo, nuestros personajes van creciendo y encontrándose con nuevos enemigos, con nuevas pistas que le llevan a la fuente del mal; a su hermana gemela Diva, al mismo tiempo que recordará el pasado que les une.
Empieza en Okinawa, donde la infancia de Saya y su familia adoptiva transcurre de manera normal. Seguiremos con otros países, como Vietnam, donde descubriremos a los Sif, Rusia, con un viaje por el Transiveriano y persiguiendo a un quiróptero en un pequeño pueblo perdido. En Francia, Kai mantiene una buena relación con una de las Sif llamada Irene.Tras un  incidente  importante, saltamos a la época de Inglaterra, donde los personajes han madurado, algunos han sido incapaces de llevar el peso de los hechos pasados y otros se enfrentan a los quirópteros sin la ayuda da Saya, que ha desaparecido. Es un momento importante dentro del anime.  Estados Unidos es el lugar donde finalizará la historia.

              Pincha aquí para ver un video de la relación entre Saya y Haji. Una de esas parejas que marcan, sin lugar a dudas.

domingo, 22 de enero de 2012

True Blood 5ª Temporada. Avance1

            Ya empiezan a verse las primeras imágenes del rodaje de la esperadísima 5ª Temporada de True Blood, que empezó sobre el 21 de noviembre, según True-Blood.Net.
IMDB, informa que el estreno se realizará el 24 de junio de 2012. Empezará por esas fechas el calor tanto en el clima como en la pantalla. jajaja.
Aunque hasta el momento las temporadas han seguido de alguna manera el argumento de los libros, el caso es que como pudieron ver los fans de los libros y de la serie, en la 4ª Temporada, se ha ido desvinculando de la novela, cosa que creemos ,seguirán haciendo en la próxima.
Así que lo que nos depara en cuanto a las aventuras de Sookie, es de algún modo una sorpresa.
           Por un lado, me gusta la idea de encontrarme con cosas nuevas, como sucedió con The Vampire Diaries, que está siendo mucho mejor desde que se desprendió de la historia de las novelas. Sin embargo por otro, esta saga es mucho mejor y tiene cosas que si se pierden, siento que de algún modo, romperán la línea argumental que tanto ha cautivado a los fans de la saga.
Veremos como se desarrollan las cosas. Iré informando.
Les dejo el enlace de un blog que encontré de la serie y que veo bastante interesante a la hora de informar sobre la serie.
http://trueblooddetalles.blogspot.com/p/avances.html

lunes, 9 de enero de 2012

Serie. Death Valley

         La cadena MTV es la encargada de esta serie que mezcla comedia, terror y humor negro, en un falso documental a modo del famoso reality americano, "Cops".
Sin embargo, la cámara en mano no aparece sino en breves ocasiones, cosa que agradecemos, porque ya resulta una locura completa tanto los diálogos, como la acción, centrada en un mismo momento, pero repartiéndolo entre los distintos agentes.
          La historia se centra en la unidad de policía UTF (Undead Task Force), encargado de acabar con zombis, vampiros y hombres lobos, que desde hace un año, han bajado al valle de San Francisco, en California, creando todo tipo de problemas entre la población humana.

Protagonistas:


Primera temporada:

          Compuesta por 12 episodios, se estrenó en Estados Unidos el 29 de agosto de 2011, hasta el 21 de noviembre del mismo año, en el que emitió el último capítulo.
La duración de cada uno es de unos 22 minutos.
Es España está programada para la MTV España en el 2012 y aunque ya la he visto en versión original, merece la pena volver a hacerlo, sin perder detalle de los absurdos diálogos que terminan sacándonos más de una carcajada.
          Destacaría de entre todos ellos el personaje del capitán Frank Dashell, con charlas que desquician a los de su equipo y que va tomando forma a lo largo de la temprada, hasta el punto de resultar imprescindible. Al grito de "salgamos a matar algo", concluye su inicio de guardia, mientras el resto del quipo de prepara con todo tipo de armas, para hacer frente a los diferentes monstruos que parecen compartir vida con la población humana. Desde bates de hierro, estacas empuñadas a modo de porras, hasta linternas de rayos uva para hacer frente a los poderosos vampiros, que curiosamente parecen centrarse en la comunidad hispana.
Mucha sangre, vísceras y demás trozos de carne, que terminan por salpicar la cámara, ciertas dosis de erotismo y terror que se mezcla con un humor negro, donde vamos descubriendo a cada personaje mientras se van desarrollando los episodios de manera evolucionada.
          Aunque al principio me sentía un tanto reticente ante la historia, lo cierto es que espero con ansia la noticia de una segunda temporada, ya que me ha sorprendido gratamente.
         Los hombres lobos están censados y controlados, los zombis van desde la rapidez y fuerza de los recién convertidos, hasta los lentos y apestosos más antiguos. Los vampiros, elegantes, con fuerza sobrenatural y el poder de manipular la mente de los muertos vivientes, controlan la droga y la protitución en la ciudad.
         Una serie con un punto de vista diferente, un humor que no dejará a nadie indiferente, no apta para la hora de la cena, aunque altamente recomendada para los amantes de todo tipo de mosntruos, tanto los conocidos, como los humanos.

lunes, 2 de enero de 2012

Película. Stake Land

Ficha técnica:
-Título original: Stake Land.
-Año: 2010.
-Duración: 98 minutos.
-País: Estados Unidos.
-Dirección: Jim Mickle.
-Guión: Nick Damici, Jim Mickle.
-Música: Jeff Grace.
-Fotografía: Ryan Samul.
-Reparto: Nick Damici, Connor Paolo, Danielle Harris, Kelly McGillis, Michael Cerveris, Bonnie Dennison, Sea Nelson.
-Productora: Glass Eye Pix .
-Sinopsis: En una América post-apocalíptica, desolada por una misteriosa plaga que convierte a la gente en vampiros, un adolescente huerfano y un caza vampiros, viajan hacia un lugar llamado New Eden, en la antigua Canadá, donde la enfermedad no ha llegado.

Personajes:


Crítica:

            Segunda película del director y premio a la Mejor Película en el Toronto International Film Festival de 2010, en la sección Midnight Madness.
           Pequeña joya del género vampírico de los últimos tiempos, que con un bajo presupuesto y un guión minimalista, consigue avivar la llama de estos reyes de la noche, mostrándonos un nuevo aspecto, más gore y salvaje.
Y aunque es una película de vampiros, realmente al verla, sentimos que de algún modo, estos seres, mezcla de zombis caníbales y lejanos herederos de Drácula, son una mera excusa para mostrar algo más profundo; lo mejor  lo peor del hombre en situaciones extremas.
(spoiler) "El Mister" (el señor), interpretado por unos de los guionistas, encarna al hombre duro, solitario y cruel en muchas ocasiones, capaz de acabar con los vampiros sin pestañear. Sin embargo, salva a Martin en un brutal principio de película, tal vez, como relata la voz en off "porque todos son  huérfanos" o defiende a los débiles sin importar convicciones y creencias. Tenemos a las comunidades humanas, que se unen para salvar a los suyos y por otro lado, a la hermandad, un grupo radical religioso, que como todas las fases de nuestra historia, se han valido del temor de los hombres para imponer sus reglas, basadas en este caso, en los vampiros como seres que les devolverán la salvación. Destaca aquí, la escena en la que lanzan vampiros desde un helicóptero, para contagiar a un grupo de humanos.
          La fotografía ayuda a contar una historia que muchas veces no necesita palabras. La imagen de los muertos, de los desesperados, de los vampiros calcinados por el sol, muestran un mundo que en muy pocas ocasiones, guarda esperanzas de que haya algo más que recuperar. Cuando parece que hay una luz al final de camino, la historia cambia y se vuelve de nuevo oscura, masacrando la esperanza y la fe de encontrar algo más allá. Un único lugar, parece alertarles a seguir adelante: New Eden, un nombre que ya de por sí, ofrece confianza y ganas de hacer frente a todo el horror que viven en una aventura donde irán conociéndose todo tipo de individuos.
Tonos fríos y oscuros, imágenes desoladoras, actúan en esta ocasión, como una parte importante y muy destacada del guión mismo.

       A parte  de la fotografía, el guión, simple pero completo, destacaría la interpretación de los protagonistas. Muchas veces se muestran un tanto rígidos y se pierden en cierto hieratismo que nos desvincula de la historia y sin embargo, se podría decir que eso mismo es lo quehace que funcione la película y que refuerce lo que la voz en off nos explica.
           La explosiva Kelly McGillis, chica de Tom Cruise en Top Gun o la amish que enamoró a Harrison Ford en Único Testigo, es una irreconocible monja que sufre la desgracia de las mujeres en tiempo de lucha y que destaca sobre el resto de sus compañeros, con una magnífica interpretación, tallada de momentos donde la mirada parece hablarnos, como cuando se despide de Martin en el campamento de la Hermandad o frente a la cruz, rodeada de vampiros, donde implora perdón a Dios por su alma.
             
Características de los vampiros de Stake Land:
            Los vampiros de esta película son monstruos desaliñados y a los que sólo les mueve el instinto por la sangre. Auténticos muertos vivientes cuyo único valor para nuestro protagonista, radica en sus colmillos, utilizados como  monedas de cambio.
A penas son capaces de gruñir, aunque algunos parecen tener la capacidad de hablar.
Los hay jóvenes, que pueden matarse con una estaca en el corazón y los auténticos, que requieren de un método más radical, con una estaca en la base del cráneo.
La luz del sol les mata, calcinándolos y el ajo, no se explica realmente, pero el Mister utiliza aceite de ajo para rociar sus estacas.
No soportan el fuego, el calor, pero las bajas temperaturas también les repele.
Trailer:

jueves, 29 de diciembre de 2011

Película. Prowl

Ficha Técnica:

-Título original:Prowl.
-Año: 2010.
-Duración: 81 minutos.
-País: Estados Unidos.
-Dirección: Patrik Syversen.
-Guión: Tim Tori.
-Música: Theo Green.
-Fotografía: Håvard Andre Byrkjeland.
-Reparto: Ruta Gedmintas, Joshua Bowman, Courtney Hope, Bruce Payne, Jamie Blackley, George Oliver, Saxon Trainor, Perdita Weeks.
-Productora:  After Dark Films / Dobre Films / Midsummer Films / Vision Entertainment Group.
-Sinopsis: La historia se centra en Amber, una chica que quiere escapar del pueblo donde vive y de la vida de mentiras que lleva. Sus amigos la acompañarán en su viaje a la ciudad para emprender su nueva vida, pero nada más salir del pueblo el coche se estropea. Un camionero les lleva en la parte trasera de su trailer, pero pronto descubren que son prisioneros en vez de pasajeros. Llegan a un al macén abandonado, donde serán víctimas de una caza desenfrenada por parte de unos seres sanguinolentos.
Crítica:

          Se trata de una de las 8 películas creadas por "After Dark Original", que por medio de la iniciativa de SyFy y After Dark, intentan que jóvenes directores realicen películas dentro del género del terror, ayudando de algún modo a renovar el género.
El director, Patrik Syversen, graduado en la Oslo Film and Tv Academy, ya había realizado un film anterior en el 2008 que aquí se conoció como "El placer de cazar" y que de algún modo, continua con la misma estela en esta.
La película sigue los cliché de las películas de terror. Uno no puede explicarse cómo un grupo de chicos se mete en un camión totalmente cerrado, con un desconocido al volante y no reconocer que están protagonizando una película de terror. Desde sustos, jóvenes adolescentes ardientes y desinhibidos, hasta litros de sangre con sus correspondeintes cabezas pululando en escena sin su tronco.
Lo mejor es sin lugar a dudas los efectos especiales. Las criaturas, que levitan por encima de los contenedores y escalan por las paredes metálicas como si fuesen Spiderman mortales.
La primera parte es entretenida. Vamos conociendo a los protagonistas y los motivos que llevan a todos a emprender un viaje con su amiga Amber, que desea alejarse de un mundo que jamás ha sentido como su hogar. Sin embargo, la segunda parte, el rapto y el almacén que sirve de coto de caza, se vuelve precipitada y angosta. Demasiado rápida y sin mucho sentido, desde mi punto de vista.
Los vampiros, que jamás son nombrados como tales, se presentan como seres más cercanos a los zombis canívales, que a elegantes reyes de la noche.Unos pocos parecen salvarse de esa imagen salvaje, pero no aportan nada y su historia se pierde en un guión que va perdiendo calidad por momentos.
Tan absurdo como el final, que es increible incluso para una película de vampiros como esta, es la visión que a lo largo de la película, el director nos muestra de la protagonista, con largas carreras que parecen no tener fin.
Y aún después de todo, la película es entretenida, aunque no hay que esperar mucho de ella si se intenta encontrar algo nuevo de nuestros amigos, los amantes de la sangre.

Trailer:
(pincha aquí)

domingo, 25 de diciembre de 2011

Película. El baile de los vampiros

Ficha Técnica:

-Título original: Dance of the Vampires (The Fearless Vampire Killers, or Pardon Me, But Your Teeth Are in My Neck)
-Año:1967.
-Duración: 111 minutos.
-País: Reino Unido.
-Dirección: Roman Polanski.
-Guión: Gérard Brach, Roman Polanski.
-Música: Christopher Komeda (AKA Krysztof T. Komeda)
-Fotografía: Douglas Slocombe.
-Reparto: Jack MacGowran, Roman Polanski, Sharon Tate, Alfie Bass, Ferdy Mayne.
-Productora: Coproducción Reino Unido-EEUU; Metro-Goldwyn-Mayer.
-Sinopsis: El profesor Ambrosius y su ayudante Alfred, viajan a Transilvania para confirmar sus teorías sobre la existencia de los vampiros. Paran en una posada en la que aparentemente, no saben nada sobre el tema, aunque las paredes estén llenas de ajos y crucifijos. Tras el secuestro de la hija del posadero y la vampirización de éste, los pasos le llevarán al castillo y a la confirmación de sus teorías.

Personajes:


Crítica:

           Primera película en color del director y cuarta de su filmografia. Sigue la estela de las grandes producciones fantásticas de la  Hammer. Sin embargo, esta tratada a modo de paroria, ridiculizando de algún modo, un género que se había desgastado tanto.
La película se plantea con un humor sin gracia y con un toque de erotismo, que fue objeto brutal de la censura de la época. Sólo tiempo después se pudo disfrutar de la versión completa.
Gana aún así en otros aspectos, como la excelente música, la fascinante ambientación, sobre todo la del castillo que es mejor a muchas de las películas que se han tratado sobre el tema de los vampiros, la fotografía de Slocombe y sobre todo, la imponente imagen de Sharon Tate, que llena la pantalla con su sola presencia.
Sharon trabaja en aquella época en una serie televisiva de éxito llamada "The Beverly Hillbillies" y el productor de la película, convenció al director para contratarla. Un años después se casarían. Ella contaba con 23 años y es terrible pensar el futuro desolador que le esperaría, al convertirse en blanco de las secta liderada por Charles Manson.
          Como curiosidad añadir que no se nombra la palabra "vampiro" en toda el film y que para referirse directamente, los tratan como "ellos".
          La historia es un tanto absurda e infantil y sin embargo, establece un buen planteamntamiento sobre el modo de propagación del vampirrismo por el mundo, por medio de esta pareja de atolondrados científicos, que son capaces de lo mejor y lo peor dentro del castillo del paródico personaje del conde von Krolock y su amanerado hijo.
Clave es sin lugar a dudas, la escena que le da nombre y que se verá al final de la película. El famoso espejo donde ellos son los únicos que se reflejan en la sala, era en realidad una habitación gemela construida frente al escenario y los actores del baile, figurantes.
Los vampiros son muertos vivientes que ni siquiera han cambiado sus vestimentas y que aparecen rotas y ajadas, junto a unos rostros viejos, que muestran a unos seres que no tienen que ver con la imagen romántica que tenemos hoy en día de estos fascinantes seres.

Trailer:
  
       (pincha aquí para verlo)

jueves, 8 de diciembre de 2011

Película. Noche de miedo (2011)

Ficha Técnica:
-Título original: Fright Night.
-Año: 2011.
-Duración: 106 minutos.
-País: Estados Unidos.
-Dirección: Craig Gillespie.
-Guión: Marti Noxon, según el remake de Tom Holland.
-Música: Ramin Djawadi.
-Fotografía: Javier Aguirresarobe.
-Reparto: Anton Yelchi, Colin Farrell, David Tennant, Imogen Poots, Toni Colette, Christopher Mintz-Plasse, Dave Franco.
-Productora: DreamWorks SKG / Gaeta / Rosenzweig Films / Michael De Luca Productions / Reliance Big Entertainment.
-Sinopsis: Charlie está en su último año de instituto y ha conseguido popularidad gracias a su amistad con nuevos amigos y una novia atractiva. Sin embargo, su mejor amigo de la infancia, Ed, cuya pasada amistad quiere olvidar por sus connotaciones frikies, le alerta del extraño comportamiento de su nuevo vecino, Jerry; un soltero atractivo y simpático que parece caerle bien a todo el mundo. Después de espiarle, descubre que realmente su vecino es un vampiro. Ante la increludidad de todos, Charlie se las apañará para buscar una solución y terminar con el monstruo que tiene por vecino.

Personajes:


Crítica:

          Ultimamente los remakes que se están haciendo de grandes películas no están siendo muy acertadas desde mi punto de vista. Se empeñan en intentar mejorar películas clásicas, iconos de la historia del cine, dándole una nueva imagen más moderna. Sin embargo, debo reconocer que en esta acertaron y eso que en la taquilla pinchó (21 millones de espectadores)
Un lavado de cara para una de las películas claves del género vampírico ochentero, que marcó una nueva faceta, donde se mezclaba el terror y la comedia de modo coherente.
Aunque esta no tiene el sentido del humor de su predecesora y en muchos aspectos se presenta más oscura, debo reconocer que lo compensa otros muchos aspectos, que la convierten en una digna heredera. Una fotografía del excelente director vasco Javier Aguirresarobe, que ya había trabajado en películas del género, como "Eclipse" y "Luna Nueva" y le confiere, como es propio en su trayectoria, juego de luces y sombras que hablan como un personaje más de la trama, sobre la escena que se vive en cada instante (véase el final, por ejemplo, en el sótano de Jerry o la habitación secreta, blanca y brillante donde escondía a sus víctimas).
También destacaría el personaje de Collin Farrell. Como amante de los vampiros, me fijo mucho en ellos, claro. Un digno vampiro que podría darle más de una lección a los últimos que han salido y que se vanaglorian de ser seres  malévolos, oscuros y calculadores, sin llegar ni siquiera a conseguirlo de lejos. Me gusta el magnetismo de este Jerry y la verdadera naturaleza que esconde. Aunque pierde el sentido del humor del primero, gana en crueldad y en atractivo (esa camiseta de asillas al principio, no sólo deja sin habla a la madre y a la novia de Charlie)
             Por cierto y hablando del vampiro de la primera versión de 1985, Chris Sarandon, hay que estar pendientes, porque hace un cameo en este remake.
             Algunos de los personajes secundarios pierden su atractivo y el magnetismo de la primera versión, como el amigo frikie de Charlie que, aunque tiene mayor importancia en esta, no engancha de la misma manera y la novia super perfecta de esta, no convence de la misma forma que en la anterior.
Incluso el personaje de Peter Vincent, al que quisieron dotarlo de mayor modernidad con un espectáculo de magia y vampirismo que fuerzan demasiado, sólo consigue engancharnos de algún modo en las últimas escenas, dejándonos un tanto fríos en la interpretación como en ciertos diálogos en los que pierde gracia.
            Algunas escenas se inspiraron en la anterior, aunque dándoles un tono más moderno, como la de la discoteca. En la versión del 85, era quizá más "romántica", con ese baile que parece tornurar al protagonista hasta perder a su  novia en brazos de su enemigo, mientras que esta es más explícita en su sensualidad, aunque igual de impactante.
             Volverá a pasar por la pantalla de mi televisor muchas veces más, sin lugar a dudas.